Thực tiễn kinh doanh của các nhà xuất bản độc lập đã được chứng minh thành công
Cũng giống như các nhạc sĩ, các hãng thu âm lớn đang bị buộc phải đối phó với một ngành công nghiệp âm nhạc đang thay đổi. Thật thú vị khi lưu ý rằng các chiến lược mà họ đang sử dụng hiện nay đã được sử dụng bởi các hãng thu âm độc lập trong nhiều năm. Indie nhãn từ lâu đã tìm ra rằng nó đã có thể giữ cho các nhạc sĩ của mình hạnh phúc và được cả hai lợi nhuận và công bằng. Dưới đây là năm bài học về nhãn hiệu độc lập mà các chàng trai lớn nên học.
01 Chia sẻ lợi nhuận với tác phẩm nghệ sĩ
Nếu nhãn có một mạng lưới phân phối và các nhạc sĩ có một bậc thầy đã hoàn thành sẵn sàng để đi, 50/50 lợi nhuận bán hàng của một kỷ lục là một thỏa thuận tốt. Các loại giao dịch này phổ biến ở nhiều nhãn nhỏ và đây là lý do: Phiếu mua hàng của một phần lợi nhuận lớn hơn là một cách nhãn indie trên một ngân sách eo hẹp có thể thu hút các nhạc sĩ để giao dịch mà không có tiến bộ lớn. Rõ ràng, tất nhiên, nó cung cấp cho các nhạc sĩ một cơ hội kiếm nhiều tiền hơn cho doanh thu của họ.
Còn được gọi là thỏa thuận 360, sắp xếp nơi các hãng thu âm có thể nhận được tỷ lệ phần trăm của những thứ như bán hàng hóa và chứng thực để đổi lấy tích cực phát triển các cơ hội đó cho nghệ sĩ của họ.
Nhãn hiệu Indie đã làm những điều này trên cơ sở không chính thức hơn nhiều trong nhiều năm, và thường không có thêm tiền mặt. Có vẻ như các nhãn hiệu độc lập đã được biết đến trong một thời gian dài rằng một nhãn cần được đầu tư vào mọi thứ mà một nghệ sĩ làm để cả hai đều thành công.
Các nhãn lớn là các tập đoàn siêu lớn, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi các hợp đồng của họ quá phức tạp. Hợp đồng với nhãn indie có thể được tạo ra với nhãn và các nghệ sĩ làm việc cùng nhau trên các điều khoản phù hợp với tất cả các bên. Miễn là bạn bao gồm các điều khoản của thỏa thuận, âm nhạc được phát hành, làm thế nào tiền sẽ được chia ra, chi phí mũ, tiến bộ và các vấn đề chứng khoán, bạn tốt để đi.
04 Ưu đãi của bạn có thể công bằng cho mọi người
Ai thắng khi một nhạc sĩ bị trói buộc vào một thỏa thuận mà họ muốn tuyệt vọng? Thỏa thuận thu âm không nhất thiết phải là bản án cuộc đời để một nhãn hiệu kiếm tiền. Các mối quan hệ lẫn nhau có lợi cho doanh nghiệp. Đó là công bằng cho các nhãn và công bằng cho các nghệ sĩ không loại trừ lẫn nhau, và các nhãn độc lập đã có điều này được tìm ra trong một thời gian.
05 Tin tưởng vào các nghệ sỹ của bạn
Thật dễ dàng cho hầu hết các nhãn indie để làm việc chăm chỉ vì hầu hết trong số họ yêu thích âm nhạc mà họ sản xuất. Họ đầu tư vào sự thành công của các nghệ sĩ và không chỉ về tài chính. Khi bạn tin vào âm nhạc bạn đang làm việc, công việc của bạn sẽ dễ dàng hơn và thú vị hơn. Ngoài ra, trong ngành công nghiệp âm nhạc, mọi người đánh giá cao việc nhìn thấy những người khác vui mừng về âm nhạc mà họ đang nghiên cứu. Nó không phải là cảm hứng để làm việc với một công ty đối xử với bạn như một tài sản khác, hoặc với các nhà sản xuất và các giám đốc điều hành khác, những người đang trải qua các chuyển động. Một niềm tin đích thực trong âm nhạc và nhạc sĩ một nhãn đại diện sẽ được chú ý và có thể giúp các nhà báo, đài phát thanh, quảng bá và nhiều hơn nữa nhận được vui mừng về nó là tốt.