Thiết kế đồ họa Nhiều ứng dụng và các nghệ sĩ được chú ý nhiều nhất
Về bản chất, thiết kế đồ họa là:
Nghệ thuật hoặc kỹ năng kết hợp văn bản và hình ảnh trong quảng cáo, tạp chí hoặc sách.
Còn được gọi là truyền thông trực quan, thiết kế truyền thông và thiết kế thương mại, thiết kế đồ họa hiện đại đã được sinh ra vào đầu thế kỷ 20. Touchstone là biển hiệu 1936 được tạo ra cho London Underground, được coi là một kiệt tác của thời đại hiện đại. Nó sử dụng một kiểu chữ được phát triển đặc biệt cho dự án của Edward Johnston, và vẫn được sử dụng ngày nay.
Trường thiết kế Bauhaus thế kỷ giữa của Đức đã đưa nghệ thuật lên tầm cao mới và tạo nền tảng vững chắc cho các nhà thiết kế đồ họa ngày nay .
Và, tất nhiên, các nhà thiết kế như Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Trò chơi Abram, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson và Peter Saville đã thiết kế đồ họa cho một cấp độ hoàn toàn mới. Thiết kế đồ họa hiện nay đóng một vai trò quan trọng trong thương mại, văn hóa pop và nhiều khía cạnh của xã hội hiện đại.
Ứng dụng thiết kế đồ họa
Nhìn xung quanh bạn. Thiết kế đồ họa ở khắp mọi nơi, từ trình bao bọc trên thanh kẹo đến logo trên cốc cà phê yêu thích của bạn. Trong thực tế, bạn thấy hàng trăm ví dụ về thiết kế đồ họa mỗi ngày, và hầu hết thời gian, bạn không nhận ra nó.
Thiết kế đồ họa có thể phục vụ nhiều chức năng. Chỉ một vài trong số các công dụng của thiết kế đồ họa bao gồm:
- Bảng chỉ dẫn
- Nhận dạng / thương hiệu công ty
- Bao bì (từ chai nước đến các thiết bị)
- Các tài liệu in (sách, tờ rơi, tạp chí, báo)
- Nghệ thuật trực tuyến (biểu ngữ, blog, trang web)
- Bìa album
- Tiêu đề và phim ảnh và truyền hình
- T-shirt và thiết kế quần áo
- Thiệp chúc mừng
Thiết kế có thể đơn giản hóa hoặc phá vỡ
Trong một số trường hợp, chẳng hạn như thiết kế biển báo, thiết kế đồ họa phải cung cấp những cách thức rất rõ ràng và dễ dàng để truyền đạt thông tin.
Bản đồ tàu điện ngầm thành phố New York là một ví dụ điển hình về điều này. Thiết kế đơn giản hóa một cái gì đó khá phức tạp, giúp dễ dàng điều hướng và đến đích của bạn. Nếu thiết kế quá phức tạp hoặc nghệ thuật, nó sẽ cản trở chức năng của bản đồ, làm cho nó vô dụng.
Trong các trường hợp khác, thiết kế có thể đi theo hướng ngược lại. Nó có thể được chói tai, khó đọc hoặc thực hiện một tuyên bố mà phải mất một lúc để hiểu. Điều này thường được thấy trong các tác phẩm nghệ thuật trên bìa album, cũng như thiết kế poster, thiệp chúc mừng và các hình thức thiết kế gây rối khác.
Thiết kế trong thế giới kỹ thuật số
Ngày càng nhiều, thiết kế đồ họa và thiết kế web đi đôi với nhau. Tạp chí phải có sự hiện diện trực tuyến, và báo chí, cửa hàng tạp hóa, bệnh viện và các loại hình kinh doanh và thể chế khác. Do đó, các nhà thiết kế đồ họa phải tạo ra và duy trì giao diện nhất quán trên nhiều lĩnh vực. Thông thường, thiết kế kỹ thuật số sẽ hướng dẫn cách phần còn lại của danh tính được tạo và thực thi.
Thiết kế đồ họa không chỉ vì lợi ích của bạn. Đó là một phần quan trọng của thương mại và cuộc sống.
Năm nhà thiết kế đồ họa đáng chú ý
Không thể xem xét thiết kế đồ họa mà không đề cập đến một số vĩ đại của ngành. Trong khi có hàng trăm nhà thiết kế tài năng theo thời gian, năm người đàn ông sau tạo ra công việc xác định ngành.
Saul Bass
Nếu bạn đã từng xem một bộ phim Hitchcock, có thể bạn đã biết các kỹ năng thiết kế của Saul Bass. Tác phẩm của ông về phía Bắc bởi Northwest và Psycho thật sự rất đặc biệt, cũng như các tác phẩm khác cho các đạo diễn như Billy Wilder, Stanly Kubrick, và Otto Preminger. Bass cũng chịu trách nhiệm về một số logo nổi tiếng nhất trong lịch sử thương hiệu, bao gồm Bell System, AT & T, Continental Airlines và United Airlines.
Paul Rand
Nổi tiếng với tác phẩm của mình trên logo IBM, Paul Rand (sinh ra là Paul Rosenbaum) là một nhà máy sáng tạo mang đến cho nhiều thương hiệu danh tính của họ. Có lẽ câu chuyện nổi tiếng nhất về việc này xoay quanh Steve Jobs, và công ty NeXT của anh. Jobs đã tiếp cận Rand và yêu cầu một logo, hy vọng anh ta sẽ đưa ra một số lựa chọn. Rand nói "Không, tôi sẽ giải quyết vấn đề của bạn và bạn sẽ trả tiền cho tôi.
Bạn không cần phải sử dụng giải pháp. Nếu bạn muốn lựa chọn, hãy nói chuyện với người khác. ”Jobs không nói chuyện với người khác và trả Rand $ 100,000 cho công việc của mình.
Milton Glaser
Glaser nổi tiếng với hai mẫu thiết kế đồ họa mang tính biểu tượng - logo I ❤ NY, và tấm poster headshot huyền ảo Bob Dylan, mà anh đã làm vào năm 1966 cho album Greatest Hits của Dylan. Năm 2009, Glaser đã được Tổng thống Barack Obama trao tặng Huân chương Nghệ thuật Quốc gia. Công việc của Glaser tiếp tục ảnh hưởng đến các nhà thiết kế cho đến ngày nay.
Alan Fletcher
Là một trong những đối tác sáng lập của Pentagram, Fletcher không chỉ được coi là một trong những nhà thiết kế vĩ đại nhất của thế hệ ông mà còn là bất kỳ thế hệ nào. Công việc của ông kéo dài nhiều thập kỷ và là một bài tập đơn giản, suy nghĩ thông minh và cách nói. Tác phẩm của ông về Bảo tàng Victoria và Albert của Luân Đôn - bảo tàng nghệ thuật và thiết kế hàng đầu thế giới - có vẻ tốt như ngày hôm nay như năm 1989 khi ông lần đầu tiên tạo ra nó.
Herb Lubalin
Nếu tên nghe có vẻ quen thuộc, bạn gần như chắc chắn đã sử dụng font chữ Lubalin ở một thời điểm nào đó trong sự nghiệp của bạn. Herb Lubalin là một nhà thiết kế và nhà in nổi tiếng, người đã tạo ra nhiều phông chữ vẫn được sử dụng rộng rãi hiện nay. Sáng tạo font của anh bao gồm ITC Avant Garde, Lubalin Graph, và ITC Serif Gothic. Logo của anh cho tạp chí Mother & Child được coi là một kiệt tác.